Szklany design

Techniki stapiania szkła stosowano już w starożytnym Egipcie. W średniowieczu artystyczne wypełnienia okien ze szkła były zarezerwowane dla budynków architektury sakralnej i dostępne tylko dla nielicznych. Teraz szkło artystyczne przeżywa absolutny renesans i robi furorę w sztuce użytkowej oraz designie. Przedstawiamy nowy wymiar designu.

Realizacje ze szkła artystycznego są możliwe przed wszystkim dzięki technice fusingu, czyli stapiania szkła w specjalnych piecach. Następnie tworzy się z niego odpowiednie kompozycje i formy. Termiczna obróbka pozwala na łączenie różnych gatunków szkła, a przez to wykonywanie niemal nieskończonej liczby wzorów i kształtów. To sprawia, że fusing ma bardzo szerokie zastosowanie w designie i sztuce.

1

Szkło artystyczne pozwala na tworzenie oryginalnych dekoracji. W architekturze są to m.in. mozaiki, witraże, kafle, przeszklenia artystyczne, schody, balustrady, drzwi, a w designie użytkowym – meble, lustra, naczynia i przedmioty dekoracyjne.

Zobaczcie przykłady zastosowania szkła w designie:

„The 14” – najważniejsza kolekcja lamp Omera Arbela

2

Małe ręcznie wykonane bańki ze szkła kryją w sobie żarówki przypominające świeczki. Lampy Arbela można zawiesić na różnych długościach i wysokościach, w dowolnych aranżacjach. Dzięki temu każdy może stworzyć swój autorski, niepowtarzalny żyrandol.

Lampy łowickie zaprojektowane przez Marcina Skubisza i wykonane w technice fusingu przez Bartosza Kosiora

3

4

5

Lampy przypominają kształtem wzory znane z wycinanek łowickich. Marcin wybrał  trzy pąki kwiatowe, z których wyodrębnił i uprościł zewnętrzny pierścień – w ten sposób stworzył obramowanie do zainstalowanego systemu oświetlenia. Ze względu na specyficzny kształt tafle szkła są wycinane waterjetem, lakierowane, a następnie wypalane w piecu.

Przeszklenia artystyczne Bartosza Kosiora

Prace artysty cechuje niepowtarzalna forma, oryginalne kształty i kolory. W jego bogatym portfolio znajdują się elementy architektoniczne, takie jak schody, drzwi, przeszklenia, mozaiki, kafle czy kabiny. Dzięki technice fusingu Bartosz Kosior realizuje dekoracje na wysokim poziomie artystycznym. Można je zobaczyć w serwisie artysty.

Wielobarwne talerze wykonane przez Helen Rudy

6

Artystka tworzy ozdobne meble, przedmioty użytkowe i dekoracje. Naczynia są dostępne w wielu kształtach i rozmiarach, mogą być dopasowane do upodobań klientów.

Technika fusingu pozwala designerom i artystom na tworzenie oryginalnych elementów architektonicznych oraz produktów dekoracyjnych. Różnorodność szklanego designu sprawia, że każdy może sobie pozwolić na choćby jeden elegancki dodatek do domu.

Wykorzystano zdjęcia ze strony Bocci oraz HELEN RUDY.

Reklamy

Twórca kreatywnych żyrandoli

Międzynarodowej sławy architekt, jeden z najlepszych światowych projektantów lamp. Szkolił się pod okiem barcelońskiego mistrza Enrica Mirralesa. Gama jego projektów obejmuje zarówno nowoczesne domy, jak i przedmioty codziennego użytku. Przedstawiamy Omera Arbela, założyciela firmy Bocci.

Pierwszy dom, jaki zaprojektował, wyróżnia struktura nazywana „kawałkiem złożonego origami”. Jego inny penthouse w White Rock w Kanadzie jest oparty na kilku specjalnych założeniach. I tak np. wewnętrzne pomieszczenia sa połączone szklanymi drzwiami z zewnętrznymi, dzięki czemu tworzą dwuznaczną, częściowo krytą, częściowo odkrytą przestrzeń.

Eleganckie krzesło 2.4 z żywicy znalazło się w limitowanej serii 20 sztuk, początkowo sprzedawane za 3.000 dolarów, a po kilku latach za pięciokrotność tej ceny. Jenak mimo sukcesu, Arbel nie czuje się gotowy na tego typu produkcję:

Gdybym był po pięćdziesiątce i miał niesamowitą kolekcję prac, limitowana edycja miałaby sens. Ale ja dopiero zaczynam, jeszcze za wcześnie.

 

2.4

Najważniejszym projektem Arbela są wiszące lampy „The 14” zaprojektowane w 2005 roku. Są to małe ręcznie wykonywane szklane bańki z żarówkami przypominającymi świeczki, wiszące na długich sznurach. W zależności od upodobań, można mieć nawet kilkadziesiąt takich w jednym wnętrzu. Jego koncept całkowicie zmienia tradycyjną formę żyrandola jako centrum z rzeźbionymi elementami: pojawia się nierównomiernie rozłożona kompozycja lamp o różnych wysokościach. Co jeszcze je wyróżnia? Światło otaczające lampę tworzy specyficzny klimat, a łączenie w środku bańki daje wyraźny graficzny efekt. Cena za jedną lampę to 280 dolarów, efekt bezcenny!

14_214_3

14_1

Portfolio Arbela uzupełniają gniazda elektryczne. Dlaczego taki projektant zajmuje się tak prostymi rzeczami? Jak sam określił: „tradycyjne plastikowe gniazdka są estetycznie obraźliwe”. W efekcie stworzył system gniazdek, które są całkowicie wbudowane w ścianę, a na zewnątrz widać albo jedynie guzik (w przypadku włącznika światła), albo kółko z trzema dziurkami, przypominającymi buźkę, w przypadku gniazda na wtyczki. Arbel chciał, żeby każdy mógł sobie pozwolić na takie rozwiązanie, dlatego produkty weszły na rynek w cenie 10 dolarów za sztukę.

22_1

22_2

Dane dotyczące sprzedaży lamp w Bocci są ściśle tajne, jednak projektant przyznał, że od czasu założenia firmy, sprzedaż rośnie dwukrotnie w każdym kolejnym roku. Gratulujemy sukcesu!

Video: lampy 28 series                                                                                                  Zdjęcia pochodzą ze strony Bocci oraz Pinterest